KHI “BIỂN” SÁNG TẠO KHÔNG Ở KHƠI XA, MÀ LAN TỎA NGAY TẠI KHOA DESIGN – STU!
Hành trình đưa tư duy thiết kế từ ý tưởng chạm đến thị trường.
Chiều ngày 05/06/2026, Khoa Design – Trường Đại học Công nghệ Sài Gòn (STU) đã chào đón một vị khách đặc biệt: Thạc sĩ, Nhà thiết kế Nguyễn Huy Biển – Giảng viên Trường Đại học Mỹ thuật Công nghiệp Hà Nội, đồng thời là Nhà sáng lập kiêm Giám đốc Thiết kế Công ty CP Vdesign R&D.
Không mang theo vị mặn của đại dương, nhưng Thầy Biển đã mang đến một cơn sóng tri thức, trải nghiệm nghề nghiệp đầy cảm hứng và những góc nhìn rất thật thông qua Talkshow: “TỪ Ý TƯỞNG ĐẾN SẢN PHẨM ĐƯỢC THỊ TRƯỜNG ĐÓN NHẬN – Hành trình của một nhà thiết kế Công nghiệp”.
Ngay từ những phút đầu tiên, Phòng Chuyên đề C202 đã nhanh chóng được lấp đầy bởi sự hiện diện của đông đảo sinh viên và giảng viên đến từ các ngành Thiết kế Sản phẩm, Thiết kế Thời trang và Thiết kế Đồ họa. Không khí hào hứng, những ánh mắt tò mò cùng tinh thần học hỏi đã tạo nên một buổi chiều học thuật sôi nổi và nhiều cảm xúc.
Khi Nghệ thuật là biểu đạt cái tôi cá nhân, còn Thiết kế công nghiệp là lời giải cho nhu cầu xã hội.
Mở đầu buổi chia sẻ, Thầy Nguyễn Huy Biển đã đặt ra một câu hỏi tưởng chừng quen thuộc nhưng luôn khiến người làm nghề phải suy ngẫm: Đâu là ranh giới giữa nghệ thuật và thiết kế công nghiệp?
Nếu nghệ thuật là không gian để người sáng tạo thể hiện góc nhìn và cảm xúc cá nhân, thì thiết kế công nghiệp lại bắt đầu từ nhu cầu thực tế của người dùng và thị trường. Một sản phẩm thành công không chỉ đẹp mà còn phải hữu ích, khả thi trong sản xuất và tạo ra giá trị cho cộng đồng. Từ đó, thầy nhấn mạnh:
“Muốn ý tưởng không ‘bay màu’ khi chạm đất, hãy tập thói quen quan sát và phân tích.”
Từ lối sống, hành vi sinh hoạt của người dùng cho đến tính khả thi trong sản xuất và bài toán chi phí – tất cả đều là chất xúc tác để tạo nên những ý tưởng thực tế, thay vì những bản vẽ chỉ đẹp trên màn hình máy tính.
Hành trình 15 năm làm nghề: Từ công nhân nhà máy đến Giám đốc Thiết kế.
Một trong những nội dung nhận được nhiều sự quan tâm nhất chính là câu chuyện phát triển nghề nghiệp của thầy trong suốt quá trình theo đuổi lĩnh vực thiết kế công nghiệp. Và làm nghề sáng tạo, ai chẳng có đôi lần rơi vào cảnh… “bí ý tưởng”. Thầy đã trao cho sinh viên chiếc chìa khóa vạn năng mang tên Tư Duy Sáng Tạo (Design Thinking) với quy trình 5 bước chuẩn IDEO: Đồng cảm → Xác định vấn đề → Phát triển ý tưởng → Tạo mẫu → Thử nghiệm.
Nhưng điều khiến cả khán phòng bị cuốn hút nhất lại chính là câu chuyện 15 năm tự thân đầy gai góc của thầy. Ai mà ngờ được trước khi trở thành một Giám đốc thiết kế, thầy từng bắt đầu bằng công việc rất cơ bản như một người công nhân sản xuất, rồi lên chức QC (kiểm phẩm) tại nhà máy Yamaha Motor để để hiểu sâu hơn về quy trình vận hành và vòng đời của một sản phẩm công nghiệp.
quyết định táo bạo nhất trên hành trình ấy là lựa chọn vừa học vừa làm, từ chối lời mời từ một tập đoàn đa quốc gia để đầu quân cho Meslab với mức lương khởi điểm vỏn vẹn… 3 triệu đồng! Sự lựa chọn tưởng chừng “vô lý” ấy lại là cơ hội để thầy quăng mình vào vào một hệ sinh thái đa dạng từ hàng tiêu dùng bình dân đến những tạo tác xa xỉ. Đó là những trải nghiệm vô giá giúp thầy có được những người đồng nghiệp, những đối tác chiến lược của ngày hôm nay.
Những câu hỏi thẳng và những trả lời “cực chất”.
Nếu phần chia sẻ chuyên môn mang đến những bài học nghề nghiệp giá trị, thì phần giao lưu cuối chương trình lại là lúc không khí khán phòng thật sự “nóng” lên bởi hàng loạt câu hỏi thẳng, thật và không kém phần thú vị đến từ sinh viên STU.
Mở đầu là một câu hỏi mà gần như bất kỳ sinh viên thiết kế nào cũng từng trăn trở:
“Cái tôi trong thiết kế nằm ở đâu? Làm sao cân bằng giữa gu thẩm mỹ của khách hàng và nhà thiết kế?”
Thay vì trả lời trực tiếp, Thầy Biển lựa chọn cách đặt ngược lại một câu hỏi khiến cả khán phòng phải suy nghĩ:
“Khách hàng có thể không biết diễn đạt bằng ngôn ngữ thiết kế, nhưng họ là những người giàu trải nghiệm sống. Họ đã đi đến những nơi có thể các bạn chưa từng đặt chân tới, sử dụng những sản phẩm mà có thể các bạn chưa từng có cơ hội trải nghiệm. Vậy dựa vào đâu các bạn dám chắc cảm thụ thẩm mỹ của mình cao hơn họ?”
Một câu hỏi phản biện nhẹ nhàng nhưng đủ sức khiến nhiều bạn trẻ nhìn lại cách mình tiếp cận nghề. Thiết kế không phải là cuộc chiến để bảo vệ cái tôi, mà là hành trình thấu hiểu con người, lắng nghe thị trường và chuyển hóa nhu cầu thành những giải pháp có giá trị.
Một câu hỏi khác cũng nhận được rất nhiều sự đồng cảm từ sinh viên:
“Làm sao để có thể tồn tại với nghề lâu đến vậy?”
Trả lời câu hỏi của bạn Minh Hiếu, sinh viên D23 ngành Thiết kế sản phẩm, Thầy Biển chia sẻ:
“Muốn tồn tại vững chắc, hãy trở thành người không thể bị so sánh.”
Theo thầy, đó chính là “kiềng ba chân” gồm: năng lực chuyên môn, sự khác biệt cá nhân và khả năng tạo ra giá trị cho khách hàng. Ba yếu tố tưởng chừng đơn giản nhưng lại là thứ tạo nên dấu ấn riêng và sức cạnh tranh lâu dài của một nhà thiết kế.
Trước khi khép lại chương trình, cuộc trò chuyện chạm đến một chủ đề mà bất kỳ người làm sáng tạo nào hiện nay cũng quan tâm:
“Liệu AI có thay thế khả năng sáng tạo của con người?”
Cả khán phòng gần như nín lặng chờ câu trả lời.
Và Thầy Biển kết lại bằng một câu ngắn gọn nhưng đầy sức nặng:
“AI sẽ thay thế những người không biết sử dụng AI.”
Không phải nỗi sợ bị thay thế, mà chính khả năng thích nghi và học hỏi mới là điều quyết định người làm thiết kế sẽ đi được bao xa trong tương lai.
Một buổi chiều đáng nhớ cùng Khoa Design STU
Talkshow khép lại trong những tràng pháo tay kéo dài. Dù thời lượng chương trình đã kết thúc, vẫn còn nhiều cánh tay giơ lên cùng những câu hỏi chưa kịp được giải đáp. Không chỉ chia sẻ kiến thức chuyên môn, Thầy Biển đã truyền lại cho các bạn sinh viên Khoa Design STU một ngọn lửa đam mê cùng tư duy làm nghề vô cùng thực tế.
Cảm ơn Thạc sĩ – Designer Nguyễn Huy Biển vì một buổi chiều đầy giá trị, và hẹn gặp lại các chiến binh sáng tạo STU trong những sự kiện bùng nổ tiếp theo của Khoa!
Khoa Design STU – Sáng tạo không giới hạn, thực tiễn không xa rời!
Thực hiện bài viết: Thu Giang
Hình ảnh tư liệu: Xuân Hưng, Thu Giang
Biên tập: Khoa Design – STU
